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jueves, 31 de mayo de 2012

COMPRAS DE CINE.

Mi nueva compra de hoy,pedazo de peliculón tenia unas ganas enormes de tenerla en blu ray y hoy ha llegado el día,para mi de las mejores películas que se han hecho nunca ,es una maravilla.19,95 su precio,lastima que no este en castellano en otro país me hubiera costado mas barata seguro,pero aun así merece la pena.

miércoles, 30 de mayo de 2012

FRASE CINEFILA DEl  DÍA:


"El odio es un lastre,La vida es demasiado corta para estar siempre cabreado"
Eduard Norton,American History X.

TÍTULO ORIGINAL Mean Street
AÑO 1973
DURACIÓN 110 min.
PAÍS EEUU
DIRECTOR Martin Scorsese
GUIÓN Martin Scorsese y Mardik Martin
MÚSICA
FOTOGRAFÍA Kent Wakeford
REPARTO Robert De Niro,Harvey Keitel,David Proval,Amy Robinson,Richard Romanus,Cesare Danova,David Carradine,Robert Carradine,Martin Scorsese
PRODUCTORA Warner Bros.Pictures
GÉNERO Drama Mafia
SINOPSIS 1972 Nueva York Charlie vive en un barrio conflictivo lleno de matones y delincuentes,poco a poco su vida se convertirá en una olla a presión de difícil solución
CURIOSIDADES Cuando el director Scorsese buscaba financiación para el pryecto Roger Corman le ofrecio una buena cantidad de dinero si en el casting de la película ponia actores negros por lo cual Scorsese lo rechazo porque quería que la idea fuera la original que se ajustaba a sus orígenes.
El rodaje duro 25 semanas.
CRITICA PERSONAL Yo personalmente después de visualizar esta película me quede con la sensación de esperar mucho mas de lo que vi, quizás a lo mejor tenia una idea preconcebida de otro tipo de película,tampoco entiendo que mucha gente diga que es una obra maestra del director,para mi ni muchísimo menos,me parece una película bastante floja,con mucho dialogo tonto,vacía en muchos momentos con un buen principio prometedor que se desinfla en grandes cantidades y que en su final mejora pero que aun así esa mejora no es suficiente,¿dónde esta lo mala que es la calle?
Harvey Keitel para mi lo mejor de la cinta y De Niro en algunos momentos,pero sinceramente el resto del casting creo que no da la talla ni de lejos,me parece forzado y no natural ,no se si el director tenia poco presupuesto,quizás haya que perdonar que sea su segunda película  pero esta a años luz de Taxi Driver,Uno de los nuestros o Casino entre otras del propio director.

martes, 29 de mayo de 2012

sábado, 26 de mayo de 2012


TÍTULO ORIGINAL The legend of 1900
AÑO 1998
DURACIÓN 120 min.
PAÍS Italia
DIRECTOR  Giuseppe Tornatore
GUIÓN Giuseppe Tornatore,novela:Alessandro Baricco
MÚSICA Ennio Morricone
FOTOGRAFÍA Lajos Koltai
REPARTO Tim Roth,Pruitt Taylor Vince,Mélanie Thierry,Bill Nunn,Peter Vaughan,Niall O´Brein,Gabriele Lavia,Alberto Vázquez,Clarence Williams III
PRODUCTORA  Medusa film
PREMIOS 1999:Globos de Oro;Mejor banda sonora
                  1999.Premios de Cine Europeo;Mejor fotografia 
                  1998:Premios David di Donatello:5 premios
GÉNERO Drama,Música,años 20 y 40
SINOPSIS Danny,un maquinista de barco del "Virginia" encuentra a un niño abandonado sobre un piano,lo adopta y le pone de nombre Novecento,el barco es el hogar del niño,tras la muerte de Danny,alguien descubre el talento por azar del niño para el piano,a través de la música muestra lo que siente dentro del limitado mundo de un barco que no se atreve a abandonar
CURIOSIDADES Los decorados de la película son obra principalemnte de Bruno Cesari el escénografo que había obtenido un Óscar por su trabajo en "El último emperador"
La película esta rodada en Odesa y también hay parte rodada en lo que era el Matadero de Roma
CRITICA PERSONAL Vaya sorpreson me lleve al ver esta película,ni siquiera sabía que existía,cayo en mis manos de pura casualidad,recomendada por un amigo,me dispuse a verla y me fascino de principio a fin,con una historia que me engancho,con una música maravillosa que acompañaba a la historia perfectamente,excelente reparto y fotografía,disfrute las 2 horas como un niño en una dulcería y tan desconocida por el gran publico como sus primas lejanas Cinema paradiso o La vida es Bella.
Tim Roth esta ante su mejor papel en el cine sin lugar a dudas pienso yo,con unos secundarios muy buenos.
Si te gustan las fabulas,los cuentos o una historia preciosa merece la pena verla y si encima va acompañado de la música del maestro Morricone ni te cuento.
Mención especial al duelo de piano,una película simplemente maravillosa

FRASE CINEFILA DEL DÍA.


"Con tu permiso me voy a mi casa,a tener un ataque al corazón"
John Travolta,Pulp Fiction.

viernes, 25 de mayo de 2012


TÍTULO ORIGINAL Key Largo (Cayo Largo)
AÑO 1948
DURACIÓN 100 min.
PAÍS EEUU
DIRECTOR John Houston
GUIÓN Richard Brooks y John Houston
MÚSICA Max Steiner
FOTOGRAFÍA Karl Freund
REPARTO Humphrey Bogart,Edward G.Robinson,Lauren Bacall,Lionel Barrymore,Claire Trevor,Thomas Gomez,Harry Lewis,John Rodney,Marc Lawrence,Dan Sey mour,Monte Blue,William Haade
PRODUCTORA Warner Bros
PREMIOS 1948 Oscar: Mejor actriz secundaria (Claire Trevor)
GÉNERO Cine negro ,Thriller.
SINOPSIS Frank es un veterano de guerra que viaja a Florida concretamente a Cayo Largo a ver al padre y la viuda de un compañero muerto en combate pero su visita se complica ya que no solo se encuentra a estos dos personajes.
CURIOSIDADES Fue la cuarta y ultima película juntos de Bogart y Bacall.Se contrato para la película al fotografo Karl Freund gracias a sus grandes trabajos en Metrópolis entre otras,John Houston abordó el proyecto justo al terminar el rodaje de "El tesoro de Sierra Madre" ambas coincidieron en los Oscars de 1949.El barco Santana que sale en el film se llamo igual que el barco que tenia Bogart en la vida real.
CRITICA PERSONAL Muy buena película de cine negro,curiosamente la mayor parte de la película transcurre en interiores y mucha de la trama en una o dos habitaciones ,con una narración tensa bien lograda con unos grandisimos secundarios,mención especial a Edward G. Robinson haciendo de mafioso que le va de anillo al dedo y de Claire Trevor como esposa alcoholica desdichada que lo borda.una historia tensa y absorbente con buenos diálogos,aunque he de decir que no es el mejor papel de la pareja protagonista.


TÍTULO ORIGINAL The Searchers
AÑO 1956
DURACIÓN 119 min.
PAÍS EEUU
DIRECTOR John Ford
GUIÓN Frank S.Nugent
MÚSICA Max Steiner
FOTOGRAFÍA Winton C. Hoch
REPARTO John Wayne,Natalie Wood,Jeffrey Hunter,Ward Bond,Vera Miles,John Qualen,Olive Carey,Henry Brandon,Ken Curtis,Harry Carey Jr.,Hank Worden.Walter Coy.
PRODUCTORA Warner Bros.
GÉNERO Western ,Aventuras
SINOPSIS Año 1868,Texas,3 años después de la Guerra de Secesión Ethan Edwards vuelve derrotado a su hogar allí se entera del rapto se sus sobrinas por los Comanches,el y su sobrino iras tras ellas.
CURIOSIDADES Spielberg ha dicho de ella que era la mejor película de la historia,es una de las películas preferidas de entre otros Scorsese .Lucas o Milus.
CRITICA PERSONAL Pues yo no se si es que no es mi fuerte el western pero sinceramente esperaba mucho mas por lo de culto o mítica se considera esta película,me pareció muy floja,lenta y a veces hasta aburrida,llena de errores,ríos que son azules y en la siguiente toma son rojos,indios muertos que respiran(esto me hizo bastante gracia) ¿¿¿Monument Valley en Texas??? disparos al aire que matan a decenas de indios,de esta película sacaron la frase "son mas lentos que los caballos de los malos" algunos decorados cartón piedra cantan que da gusto,el indio malo que parece un nordico que lo han llenado de betún ,lo que se escapa es la música y la fotografía.Sinceramente lo siento por masacrar este película que para muchos es una obra maestra o una película mítica pero he visto mejores películas un Domingo al mediodía.Película sobrevaloradisima.

TÍTULO ORIGINAL Human desire
AÑO 1954
DURACIÓN 90 min.
PAÍS EEUU
DIRECTOR Fritz Lang
GUIÓN Alfred Hayes (Novela: Émilie Zola)
MÚSICA Daniele Amfitheatrof
FOTOGRAFÍA Burnett Guffey
REPARTO Glenn Ford,Gloria Grahame,Broderick Crawford,Edgar Buchanan,Kathleen Case
PRODUCTORA  Columbia Pictures
GÉNERO Cine negro
SINOPSIS Un maquinista ferroviario que teme perder su empleo le pide a su mujer que interceda por él ante un ejecutivo de la compañia para recuperar su trabajo,el problema viene cuando se entera el precio que ha tenido que pagar su mujer para volver a ser admitido.
CRITICA PERSONAL Fantástica película de cine negro dirigida con maestría por el maestro Lang,Gloria Grahame se sale por la pantalla quizás su interpretación sea lo mejor de la película y  su atractivo,la película tiene todos los ingredientes del buen cine negro,asesino,asesinatos,mujeres fatales,odios,engaños,deseos...
No es una obra maestra pero si es cine del bueno y recomendable.

jueves, 24 de mayo de 2012

Bueno aquí esta mi última compra en formato Blu ray,la conocidisima Cleopatra,por primera vez en el formato del rayo azul y traida desde Amazon UK,viene con 2 discos,ya esta guardada en mi filmoteca que poco a poco se va llenando,hace mucho que no la veo,a la espera una buena visualización.

miércoles, 23 de mayo de 2012

Este seria mi RANKING DE PELICULAS que he visto y que puede ser modificado según vaya viendo,pondré las 60 películas que mas me han gustado,no están necesariamente por orden:

1.CADENA PERPETUA
2.BLADE RUNNER
3.UNO DE LOS NUESTROS
4.EL PADRINO II
5 EL PADRINO
6.EL CLUB DE LA LUCHA
7.LA VIDA ES BELLA
8.PULP FICTION
9.METRÓPOLIS
10. RÉQUIEM POR UN SUEÑO
11.MEMENTO
12.EL GOLPE
13.ESPARTACO
14.MASTER AND COMMANDER
15.LA MISIÓN
16.EL NOMBRE DE LA ROSA
17.LOS INMORTALES
18.AMERICAN HISTORY X
19.CIUDAD DE DIOS
20.LA MILLA VERDE
21.ALGUIEN VOLÓ SOBRE EL NIDO DEL CUCO
22.EL CLUB DE LOS POETAS MUERTOS
23.LA NARANJA MECÁNICA
24.12 HOMBRES SIN PIEDAD
25.ÉRASE UNA VEZ EN AMÉRICA
26.PERDICIÓN
27.EL IMPERIO CONTRAATACA
28.MOTÍN A BORDO
29.EQUILIBRIUM
30.CONTACT
31.EL EFECTO MARIPOSA
32.ZODIAC
33.CASINO
34.ORIGEN
35.THE GAME
36.SEVEN
37.CON LA MUERTE EN LOS TALONES
38.APOCALYPSE NOW
39.LA CHAQUETA METALICA
40.DRIVE
41.GATTACA
42.STARSHIP TROOPERS
43.ATRAPADO EN EL TIEMPO
44.EL PRECIO DEL PODER
45.LAS AMISTADES PELIGROSAS
46.ALEJANDRO MAGNO
47.SALVAR AL SOLDADO RYAN
48.EL ÚLTIMO MOHICANO
49.MONSIEUR VERDOUX
50.LA LISTA DE SCHINDLER
51.EL GRAN AZUL
52.MAGNOLIA
53.BAILANDO CON LOBOS
54.ALIEN
55.TAXI DRIVER
56.LA LEYENDA DEL PIANISTA EN EL OCÉANO
57.MATRIX
58.AMANECER
59.DAS BOOT,EL SUBMARINO
60.ENEMIGO A LAS PUERTAS


TÍTULO ORIGINAL Dr. Stragelove,or how I learned to stop worrying and love the bomb
AÑO 1964
DURACIÓN 93 m.
PAÍS UK
DIRECTOR Stanley Kubrick
GUIÓN Stanley Kubrick,Terry Southern,Peter George,(novela: Peter George)
MÚSICA Laurie Jonhson
FOTOGRAFÍA Gilbert Taylor
REPARTO Peter Sellers, George C. Scott.Sterling Hayden,James Earl Jones,Keenan Wynn,Slim Pickers,Peter Bull,Tracy Reed,Jack Creley,Frank Berry,Glenn Beck,Shane Rimmer,Paul Tamarin,Gordon Tanner,Robert O´Neil,Roy Stephens.
PRODUCTORA  Columbia/Hawk films.
PREMIOS 1964: 4 Nominaciónes al Oscar: Mejor película,director,actor,(Sellers),guión.
                 1964: BAFTA: Mejor película.
GÉNERO Comédia, Belico, Satira
SINOPSIS Un general convencido de que los comunistas están contaminando Estados Unidos ,ordena en un ataque de locura un ataque nuclear a la Unión Soviética.
CURIOSIDADES Hay un solo papel femenino en la película  Miss Scott, la secretaria general de Turdgison.Inicialmente la película terminaría con una guerra de tartas pero a Kubrick le pareció absurdo y elimino la escena.Es el primer papel de Sterling Hayden tras su retiro del mundo cinematográfico.El guante que lleva Sellers  como Dr Stranglove era de Kubrick que lo usaba para manipular los focos .Al verlos Sellers le pidío uno de ellos para hacer su papel.
CRITICA PERSONAL Disparatada película ambientada en la guerra fría,era la película que me faltaba de ver del gran maestro Kubrick,en este film Kubrick trata la guerra fría con humor y se ríe de todo con un genial Selles el cual hace 3 papeles en la película donde estuvo nominado al oscar pero que no consiguió.Buen guion,buena dirección de Kubrick ,seria la única comedia de su carrera y quizás para mi el titulo mas flojo de su filmografía, quizás sea porque recuerdo al director en otras direcciónes como 2001 o Espartaco.
Escenas para el recuerdo como la del Mayor Kong montado sobre la bomba H y las escenas alrededor de la mesa redonda presidencial.
Lo del titulo ya es algo para dar de comer aparte en ingles y también su traducción al Catellano.



viernes, 18 de mayo de 2012


TÍTULO ORIGINAL The Maltese Falcon,El Halcón maltes
AÑO 1941
DURACIÓN 100 min.
PAÍS EEUU
DIRECTOR John Houston
GUIÓN John Huston (Novela: Dashiell Hammett)
MÚSICA Adolph Deutsch
FOROGRAFÍA Arthur Edeson
REPARTO Humprey Bogart,Mary Astor,Gladys George,Peter Lorre,Barton MacLane,Lee Patrick,Sydney Greenstreet,Elisha Cook Jr,.Ward Bond,Walter Houston,Jerome Cowan.
PRODUCTORA Warner Bros. Productor: Hal B. Wallis
GÉNERO Cine negro,intriga,crimen ,policiaco
SINOPSIS En el siglo XVI, los Caballeros de la Orden de Malta obsequiaron al Emperador Carlos V con la estatuilla de un halcón de oro macizo e incrustaciones de piedras preciosas. Era una muestra de gratitud por ciertas prerrogativas que el monarca les había concedido. Sin embargo, la joya no llegó nunca a manos del Emperador, ya que la galera que la trasportaba fue asaltada por unos piratas. Cuatrocientos años después, el detective privado Sam Spade y su socio, Archer, aceptan el encargo de una joven que quiere encontrar a su hermana, que ha desaparecido con un tal Floyd Thursby, un hombre sin escrúpulos. 
CURIOSIDADES Es la primera película de su director,en un principio el papel de Bogart era para George Raft pero este declino por no querer trabajar con un director novato,es la 3ª versión de esta película ya que se rodó 2 veces antes en 1931 y 1936.Walter Houston padre del director interviene en un pequeño papel en la pelicula como el marinero que le lleva el halcón a Bogart a su despacho.
CRITICA PERSONAL Buena pelicula de cine negro considerada como el inicio de este genero para ser la primera obra del director lo hace bien,magnifica ambientación,exeléntes interpretaciónes tan buenas las principales como los secundarios,aunque posiblemente sobrevalorada por el tiempo, el guión a veces se pierde y no tiene giros sorprendentes a lo mejor llega a ser a veces plana o lenta,funciona solo a ratos,en resumen una buena pelicula aunque quizas esperaba mas

jueves, 17 de mayo de 2012


TÍTULO ORIGINAL Tener y no tener,To Have and have not
AÑO 1944
DURACIÓN 100 min
PAÍS EEUU
DIRECTOR Howard Hawks
GUIÓN Jules Furthman & William Faulkner (Novela: Ernest Hemingway)
MÚSICA Franz Waxman
FOROGRAFÍA Sid Hickox
REPARTO Humphrey Bogart,Walter Brennan,Lauren Bacall,Dolores Moran,Hoagy Carmichael,Sheldon Leonard
PRODUCTORA Warner Bros. Pictures
GÉNERO Cine negro intriga
SINOPSIS Segunda Guerra Mundial. Harry Morgan y su compañero Eddie son dos marineros que están en la isla de Martinica, esperando inútilmente que algún barco los contrate. Al final, se verán obligados a trabajar para la Resistencia
CRITICA PERSONAL Cine negro ambientado en la 2ª Guerra Mundial,casi nada,diría yo por son 2 géneros que me encantan y si vienen juntos mejor que mejor aunque en este caso la 2ª Guerra Mundial se huele de lejos porque esta ambientada en la Martinica francesa si a eso le sumamos la presencia de Bogart y Bacall se hace sublime,la magia entre los 2 se ve desde el principio y con un secundario Eddie (marinero borracho) que hace un meritorio papel,con grandes y peculiares frases se hace imrescindible para los amantes del cine negro o simplemente amantes de los 2 protagonistas principales.

TÍTULO ORIGINAL Touch of evil
AÑO 1958
DURACIÓN 108 m
PAÍS EEUU
DIRECTOR Orson Welles
GUIÓN Orson Welles
MÚSICA Henry Mancini
FOTOGRAFÍA Russell Metty
REPARTO Charlon Heston,Janet Leigh,Orson Welles,Marlene Dietrich,Joseph Calleia,Akim Tamiroff,Dennis Weaver,Ray Collins,Mercedes MacCambrige,Joseph Cotten,Zsa Zsa Gabor
PRODUCTORA Universal Pictures
GÉNERO Negro,intriga
SINOPSIS Un agente de la policía de narcóticos (Heston) llega a la frontera mexicana con su esposa justo en el momento en que explota una bomba. Inmediatamente se hace cargo de la investigación contando con la colaboración de Quinlan (Welles), el jefe de la policía local, muy conocido en la zona por sus métodos expeditivos y poco ortodoxos. Una lucha feroz se desata entre los dos hombres, pues cada uno de ellos tiene pruebas contra el otro. 
CURIOSIDADES Conto con un presupuesto de 829.000 dolares.El plano secuencial inicla de mas de 3 minutos de duración tardo 15 dias en hacerse,es un plano mitico de la historia del cine.
CRITICA PERSONAL Nada mas empezar nos encontramos con un plano secuencial de mas de 3 minutos,uno de los mas miticos del cine,todo el recorrido de un coche donde estan Heston y Leigh,mitico,esta rodada en un 90 % de noche y asi nos brinda una atmosfera sombria,negra casi depresiva,el mejor papel sin duda es el de Welles creible al 100%,Heston aunque no es mexicano no lo hace tan mal,Janet Leight hace una correcta interpretación pero llena la pantalla por su belleza siendo a mi entender una de las actrices mas guapa de su epoca.
Con un guion predecible y a mi entender normalito gana gracias a las interpretacion y dirección de Welles y la atmosfera de la película.

TITULO ORIGINAL Double Indemnity
AÑO 1944
DURACIÓN 106 M
PAÍS EEUU
GUIÓN Raymond Chandler,Billy Wilder (Novela James M. Cain)
MÚSICA Miklós Rózsa
FOTOGRAFÍA John F. Seitz
REPRATO Fred MacMurry, Barbara Stanwyck,Edward G. Robinson,
Tom Powers, Poster Hall,Jean Heather, Byron Barr, Richard Gaines,Fortunio Bananova,John Philliber,Bess Flowers,Miriam Franklin
PRODUCTORA PARAMOUNT PICTURES
PREMIOS 1944 7 nominaciónes al oscar,incluyendo pelicula,director,actor,actriz,guion
GÉNERO CIine negro,intriga,thriller,crimen
SINOPSIS MacMurray es un vendedor de seguros que, en connivencia con Barbara Stanwyck, elabora un plan para asesinar al marido de ella y quedarse con el dinero de su seguro. 
CRITICA PERSONAL Cine negro con mayúsculas,quizás estemos ante una de las mejores películas del genero,llena de detalles,excelente guión y buenísimas interpretaciones ,quizás películas como en este caso utilice el flashback deja entrever como puede acabar aun así esta llena de detalles (Cerillas,enanos,pulseras,puertas que se abren para no volverse a cerrar,palabras que cobran su significado en el momento que va trascurriendo la historia) movimientos de cámara ,diálogos muy buenos ,voz en off ,hacen de esta una gran película

sábado, 5 de mayo de 2012




TITULO ORIGINAL Monsieur Verdoux.
AÑO 1947.
DURACIÓN 123 m.
PAÍS EEUU.
DIRECTOR Charles Chaplin.
GUIÓN Charles Chaplin.
MÚSICA Charles Chaplin.
FOTOGRAFÍA Rollie Totheroh,Curt Courant, Wallace Chewing.
REPÁRTO Charles Chaplin,Martha Raye,Marilyn Nash,Isobel Elsom,Robert Lewis,
                  Mady Correll,Allison Rodell,Arthur Hohl.
PRODUCTORA United Artist.
PREMIOS 1947 Nominada al óscar mejor guión original.
                  1947 National Board of Review: Mejor pellicle.
GÉNERO Comedia negra, basada en hechos reales.
SINOPSIS Basada en hechos reales cuenta la historia de Henri Verdoux un hombre con doble vida por un lado un respetable padre de familia y por otro un seductor que bajo otra identidad que se  dedica a casarse con viudas ricas que luego asesina para quedarse con sus fortunas.
CURIOSIDADES Chaplin la considero una de sus mejores películas y muchos críticos también lo confirman, fue un fracaso en taquilla debido que en ese momento había caído la popularidad de Chaplin en Estados Unidos  debido a causa de unas acusaciones de comunismo.la película fue considerada anti-americana debido a su discurso final.
La película se extreno 5 días después de que el Comité de acticividades antiamericanas entrevistara a algunos miembros del partido comunista.
El relato se inspira en Henry Desiré Landrú (1869-1922), francés, que murió en la guillotina por el asesinato de 10 mujeres.

MI CRITICA Estamos en mi opinión en una de las mejores películas de Chaplin por no decir la mejor.
Se aleja de otro tipo de papeles del actor, no podemos comparar películas a mi entender de su época muda con la sonora, para mi Chaplin fue un genio y en esta película está la culminación de su genialidad.
Con un principio muy bueno y un final genial está llena de alegatos que tocan muchos temas desde el crack del 29 hasta la pena de muerte.
Chaplin actúa y dirige de forma magistral haciendo que un asesino en serie nos caiga hasta simpático, con un ritmo constante y a veces hasta estresante por los viajes del personaje ,nunca decae.
Escenas como la de la barca o el veneno son dignas de mencionar.
Posiblemente sea la película más desconocida de Chaplin pero para mí no deja de ser una de sus mejores.


Antes que nada quiero decir que no soy ningún crítico de cine ni experto cinefilo,en este rincón de internet solo quiero dar mi opinión personal disfrutando del 7º arte. Me servirá como una guía para tener un control de lo que he visto y si alguien más lo quiere leer pues bienvenido
Daré un repaso a muchas películas que no he tenido el placer de visualizar y otras que ya en su momento vi pero que quiero volver a disfrutar.
Sobre todo daré un repaso a películas clásicas pero también entraran de todas las épocas.
Cada vez que vea una película pondré mi citica personal he intentare poner toda la información posible sobre la misma.
Yo amo el cine desde pequeño siempre me ha atraído la pantalla grande, pero desde principios de este 2012 cuando perdí a un amigo,(el sí que era un experto en cine) lo amo aun mas. Este blog también va dedicado a él, te recordare siempre Antonio y si, veré las películas que muchas veces me recomendabas y que hasta ahora no he podido ver. También se lo dedico a mi amada, a mi compañera de batallas otra cinéfila con mayúsculas.